摄影:蛊师 编辑:真小灰 美编:王晓勇

蛊师 @蛊师

自幼学习美术,设计师出身,先后就职于JWT、EURO等国际4A广告公司,现在为北京奥美副创意总监。迷笛、张北音乐节官方摄影师,日本SummerSonic亚洲舞台摄影师。

Q:你以拍摄摇滚乐队和表演为主,是从何时开始的?又是如何取得这个题材拍摄上的突破?

A:从2009年开始的。听摇滚乐大概有近20年了,初中就开始听。因为从事的是广告行业,所以对视觉上的东西比较感兴趣,也比较在行,觉得是时候可以通过自己的专业,去做些跟摇滚乐相关的事情了,圆一个梦。2008年开始给零壹、苔藓等国内的几支地下乐队设计唱片封套和演出海报,后来发现拍照片出作品更迅速,即兴发挥,拍成什么样就是什么样,不纠结,便拿起了相机。因为本身是学美术出身,从事的又是艺术指导工作,所以首先感觉上就上手快,技术的东西不难解决。然后就是多看、多体会、多尝试。

Q:如今你拍摄摇滚乐队的计划、频率是怎样的?拍摄前需要准备什么,拍摄大概流程是怎样的?

A:2010-2012年期间相对比较活跃,像银行储蓄的感觉,大多数的国内乐队都拍摄过,包括吉他中国、重型音乐举办的一些国外著名摇滚乐队都拍过。今年变得更有计划一些,因为平时工作比较忙,尽量缩减拍摄次数,提升拍摄品质。吸引自己拿起相机的一般有几个原因:首先,选择从小时候就听的,有情怀的乐队;乐队确实非常大牌儿,作品非常优秀的;最后是那些长期合作的乐队。

拍摄前最好要对你的拍摄对象的音乐非常了解,最起码耳熟能详,这个差别是比较大的,对你的发挥空间来说很重要。还有拍摄前做好对设备的检查:电池电量、存储卡是否在机身内、考虑你要去的场地大概会去多少人,然后你要带几支镜头,你打算站在场地的哪几个位置拍摄,有没有新的拍摄机位可以尝试?

Q:拍摄这些作品的主要困难有哪些?你主要使用哪些器材?

A:从技术层面讲,摇滚乐演出躁动狂热,灯光瞬息万变,乐手台风张扬狂野……不可控的因素太多。同样的设置,在这一瞬间是合适的,下一瞬间就会是过曝或者过暗。同时,意外惊喜也会很多很多。技术之外,就在于如何拍到你想要拍摄的那个人。我一直使用佳能EOS 5D Mark II,镜头是16-35mm,24-70mm,70-200mm,挺靠谱的。

反光镜乐队 李鹏

狂热的歌迷,托起他们心中的摇滚歌手,是的,摇滚乐的魅力来自现场。

肆伍乐队

虔诚的“金属礼”举向他们的英雄,告诉他:年轻就要去躁动。

零壹乐队 李难

以夸张的妆扮和极端的舞台表演著称的零壹乐队,是中国极端金属的骄傲。

Q:你觉得自己的本职工作对你这个题材的拍摄是否有什么帮助或限制?

A:摄影是一种美学形式,与审美有关,技术能保证你拍出一张曝光正确的图像,不能保证成为“摄影”的作品。我的本职工作都是和创意、美术相关的:风格、表现力、色彩、构图、情绪……殊途同归,所以对我的拍摄帮助太大了,没有美学基础,和对某种特定文化的深层理解,可能看起来拍10年也没什么进步。

Q:对于一张照片你考虑最多的是什么?拍摄灵感从何而来?

A:考虑最多的还是如何表现摇滚乐的精神内髓,摇滚乐手最真性情的一瞬间:痛楚、快乐、躁动……要说灵感,大概来自对摇滚文化日积月累的理解,以及其他任何打动我的艺术作品。

SuicideSilence

主唱Mitch已于2012年万圣节因摩托车交通事故离开人世,瞬间成为永恒。

迷笛青年

乐迷在摇滚乐的洗礼下彻底释放,血脉喷张,这是年轻的生命,生生不已。

Q:拍摄摇滚对你来说最大的乐趣是什么?

A:大学时,我的梦想是要做一名摇滚吉他手,但因为很多原因,这个梦想没有实现。摇滚乐一直是我内心中最为神圣的,是我人生的重要部分。通过相机,我获得了和做乐手一样的快乐和满足,这不是赚了多少钱的感觉,我想这也是我还在这个城市打拼的一个重要动力吧。

Q:如果普通影友想要拍摇滚,你有什么私家心得可以分享,让他们少走弯路的吗?

A:想要拍摄好摇滚乐主题作品,很重要的一个原因是真的喜欢这个音乐类别。不是“技术”的问题,技术问题永远是浅层次的。你如果不爱摇滚乐,只因为时髦、酷,那一定是坚持不了多久的。

设备上,拥有一台高感拍摄效果较好的机身是很重要的,技术上前帘同步闪光、后帘同步闪光、频闪等都是可以学习掌握的,不过这些我都不太使用。

Rhapsody

意大利古典史诗交响金属乐队——Rhapsody,吹响胜利的号角。

汪峰

张北音乐节,下着小雨,简单也直接的歌词,把在台角的我唱哭了。

蛊师是如何拍摄这张照片的

构图

由于我离乐手的距离较近,他的面部妆扮非常吸引我,于是拍了这个特写。使用24-70mm的长焦端拉近,面部的中线大概在黄金分割的位置,画面左边保持透气性。

光线

当时室内的光线黯淡,想要保证正确的曝光,需要将ISO开得很高,我想保证画质,所以使用了外置闪光灯,从正面补光,但我想如果是侧光会更好,但当时条件有限。

背景

因为面部的细节较多,因此不适合在同样复杂的背景环境下拍摄,这样会干扰画面。所以我邀请乐手在一面干净的墙面前拍摄,中灰调的墙面托起高亮的面部,突出重点。

蛊师的小贴士

●酒吧内的环境下,一般情况我都不使用外置闪光灯,我喜欢舞台本身的灯光氛围,顶光、侧光勾勒形体的感觉很美,闪光灯会破坏这些,但这需要一台高感较好的相机。

●经常会遇到糟糕的舞台灯光,颜色不是纯蓝就是纯红,或者非常黯淡。这时候可以用外置的闪光灯进行面部补光,或者使用前帘/后帘同步的手法,放慢快门速度,拍出动感绚丽的舞台效果。

●如果使用频闪的技巧,需在黑暗的背景下使用效果更好。

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