摄影师访谈
- 《摄影之友》：你们是如何从视频艺术转到图片+视频艺术的创作上？
- AES+F：在1995年摄影师F加入后，我们的创作更加依赖视觉表达，主要以摄影装置的方式进行艺术创作，这些作品都清晰地表达了东西方文化间的差异。
- 《摄影之友》：你们的图片借鉴了哪些形式？
- AES+F：我们想创造神秘的文艺复兴时期绘画气氛，采用手法主义和巴洛克时期的绘画风格，我们借鉴那些身体语言和夸张的风格。当然由媒体上登载的实际事件也能得到启发，展示人与环境之间的关系。
- 《摄影之友》：在最初决定作品创意以及之后完成作品的过程中，你们是如何实现合作的？
- AES+F：我们的作品通常是很大的，包括很多东西，所以我们来自不同的领域，拥有不同的技能对此是非常有帮助的。我们经常去思考画面中的内容，做一些与之相关的作品，比如其中的建筑，装置道具等。每一个人都参与作品创意，我们要对作品的概念进行很多的讨论。
- 《摄影之友》：你们合作的时候会有冲突吗？怎么来解决不同的意见？
- AES+F：当然会有一些不同的意见和想法，但这种冲突是积极的。我们一起商讨并解决这些问题。
- 《摄影之友》：你们各自拥有的不同的技能，如何在创作过程中利用这些不同的技能？
- AES+F：最重要的不是技术，我们探讨的核心是关于概念的。寻找到一个概念，然后我们在实现作品的过程中进行分工，一个人做雕塑，一个人做视频，一个人负责摄影等。但这个分工并不总是那么明确，这个过程中每个人都可以更多地参与进来。
- 《摄影之友》：你们的图片可以放大到495厘米，在后期打印中要注意什么细节？
- AES+F：在前期我们对每个细节都考虑得很仔细，我们的原则是所有的细节都很重要，人物景观或在背景图上的小细节。这能决定最终成像质量。
- 《摄影之友》：最近有新作品的计划？能简单的介绍下吗？
- AES+F：在莫斯科的多媒体艺术博物馆，我们刚刚发布了新项目，作为第四届莫斯科当代艺术双年展的特别项目。它是一个多通道视频装置，我们正在为此拍摄照片。
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AES+F在最近几年的国际艺术品交易会上一直是人们议论的焦点，经销商们说：“卖得很好，他们的价格体现了这个时代的需求！”；艺术家们说：“这样的照片也能卖?不就是摆拍和修图吗?”；评论家说：“新风格、新方法、新视角、新领域”。其实AES+F20年前就开始做这样的尝试了。上世纪80年代末AES创作了一些装置作品。1995年F加入后，他们的创作更加依赖视觉表达，开始以摄影装置的方式进行创作。受邀参加2007年、2009年威尼斯双年展。作品包括巨幅数码图片和三维高分辨率动画。动画部分投影在直径为16米的巨大环形空间，9通道录像装置分成左、中、右三部分，环形排放在场地中。
