在照片中学习自然摄影——海边篇

对照片内容的透视

其实拍摄每个主题都有一些预设的技术，至于采用哪种技术，就需要你根据自己的拍摄理念来决定了。

技术：20mm︱f22︱1s︱富士 Velvia 胶片︱ISO 50︱三脚架︱偏振滤镜︱灰度渐变滤镜 0.9

图像处理：正片扫描

拍摄地点：德国吕根岛

摄影师：桑德拉·巴托查

虽然没有明信片般醒目的主题—比如清晨的曙光洒在海面上的场景，但是逆光与平静的大海却营造出了一种版画般的氛围。

站在船上拍摄的难点在于：从一个运动的背景出发，拍摄出协调的照片。因为照片的取景在不断变化，所以我必须腾出手来拍照，而且反应要很快。

拍摄照片时采用何种技术往往被人们高估了。其实你完全可以用最简单的镜头（比如50毫米定焦的高速镜头）拍出很棒的照片，不过前提是，你知道透镜的作用方式及其强弱。研究镜头的效果，对摄影师而言也是当务之急，因为镜头代替了眼睛，它能够决定你最终拍摄出的照片是引人入胜还是乏味无聊。

如果拍摄场地的光线很好，那么通常情况下你必须快速决定，哪种透镜最适合拍摄这样的场景或者哪种透镜与相机的镜头最匹配。关键是你想要突出整体，还是强调细节？一旦做出决定，就有许多地方需要注意：比如采用广角镜头进行拍摄的话，常常会因囊括了周围太多的景物而拍出不理想的照片。切记：广角并不意味着包罗万象。拍出完美照片的秘诀是，将所有的元素都整理好，使它们既能达到平衡，又能在照片中承载某种明确的功能。这样拍摄时就不再是将主题的各个部分拉入构图中，而是将其变成构成照片的决定性因素。

想要按照透视法进行构图需要剔除照片中多余的元素，而鲜明突出的前景就是一种简单的拍摄方法，但是很多时候判定哪些元素是场景中最重要的组成部分并不是一件简单的事。拍摄的照片越多，你就会觉得这种抽象工作越容易，也就会自然而然地寻找那些有意思的元素，而使用这些元素就可以简单且效果显著地构图了。如果使用三脚架（原则上我是很推荐大家使用的）拍摄，那么你就可以静静期待在取景器中出现引人注意的元素，需要时还可以更换拍摄地点或镜头。时刻记住你的拍摄理念，并且探寻你所采用的技术能否拍摄出你所想的结果。