伊岛薰的死亡美学

作者的作品是诗意的，焦虑的，残忍的和迷人的。从1993年开始， 伊岛薰开始创作假象的暴力和恐怖情景。“landscapes with a corpse” 是他的一个创造计划的题目。他邀请很多演员和模特来揭示其对完美的死亡的假想：特别是询问他们在死亡的那一刻想穿什么牌子的衣服。如此，照片所刻画的是凶杀或自然死亡的场景，但并不指涉宿命论式的或任何不可避免者，而是指涉一种庄严的强烈的美学化的死亡。

伊岛薰的照片经常有一种影视的结构：远远逝去的田野，似乎消失在周围环境中的尸体，受害者惊恐的眼神，这一切都交织在一起。

虽然从来没有一个故事是真的，而只是一些迹象，悬念及暗示：作品把这些东西放在照片中讲述哪些永远不会被揭示的迷。模特们的呆滞的眼睛不会再向任何人和事物睁开。

也许是象征性的在直接的面对死亡和继续生活在那断裂的刹那，那个与“差异性”有遥远的联系的绝对的冒险。

1993年以来，伊岛薰就一直把镜头对准名人和模特，为他那富有争议的系列作品“死体的风景”拍摄幻想的死亡场景，奇特的是，不论是明星还是时尚品牌，都以能上“女明星谋杀现场”扮死为荣，她们情愿在脖子淋上血浆在头发里混入泥土，或者将名贵衣服扯烂成条。

这一系列总共16幅，于1999年结集出版，并在各国巡回展出。伊岛是在为日本时装杂志安排摄影时产生这一灵感的，当时他正寻找新的素材。他说：“我突然 想到了死亡会发生在任何人身上，它是人生的一部分，它总在那里。我觉得描绘一场谋杀或者意外将是时装摄影的一幕非常震撼、刺激的场景。”