“弃大求精”的捕捉，“花非花”的演绎，这是我解读吴晓鹏眼中的坝上风光……对于我们来说，从眼睛到风景的距离，不过是一个数据，而摄影将这个数据缩小，展现了另一个从心到风景的世界。
当摄影艺术不再单纯追逐美感，摄影家手中的相机承载的责任就变得无限大，记录历史、揭示现实、传达情感、留驻美丽……无一不成为他们所要承担的使命。镜头里也开始有了多种的影像艺术形式。光影色彩的表达、生活和风景融为一体，为人们呈现最为美丽、真实、富于震撼力的视觉。
在一定程度上，《一眼坝上》描述了某种来自坝上内部的世界，吴晓鹏的镜头使我们拥有一段短暂的、另一种看待世界、看待自己的视觉体验。坝上风景之所以动人，只因美丽激发出潜藏的情感，而不同的思维角度和心理又能诱惑出不同的意境，犹如一匹马，一片雪地所构建出的世界，传递出的不再是某个具像的点。苍茫的山脊、深邃的天空、直耸的树林还有如梦幻般的色调碰撞在一起时，任何一个元素已经被思维的气息紧紧的溶解在意境里。所以，孤独的追求画面美丽已如昙花。让思维在聚焦中奔跑，让摁动的手指尝到心底涌出的味道，才是美妙结果的开始。
吴晓鹏呈现给我们的摄影和用艺术语言表达的思维是各不相同的，视觉思维是富于创造性的，创造的故事需要出人意料的情节，坝上的广阔无垠已是标榜，与其呈现众所周知的美丽，不如展转到不为人注意的情节上，以点带面，以细节感知全部，让一样的事物有不一样的表达。三棵孤独的树，一片雪地里的影子，埋没在坝上的一个个细节，“弃大求精”的捉；“花非花”的演绎；“似坝上、非坝上”的味道；沁透出景物与镜头相遇时不一样的思维。从取景、聚焦、测光直至按下快门，相机的每一个机械部件都跟随心动而动，按动快门的刹那包容了所有的精神家园。
坝上的气息，最终成为手中的一张平面影像，但空间在一纸平面上同样流动，其实说到底，这种流动就是视觉思维的飘然，像未知的秘密一样让每双眼睛沉醉在自我的谜底里。在经历了一条不在其中的道路后，每一张影像便有了故事，有了生命，就算是同样的构图和曝光，也无法模拟出相同的灵魂……
