本文为大家带来另外10个进阶构图技巧。不断地练习这些简单且容易上手的技巧,它们会成为你学习摄影的一部分,指导你不断拍摄出更好的照片来。赶紧拿起手中的相机,动起来吧!
平衡和对称
对称可以产生简单的、正面的、平衡的构图。尽量调整你的构图达到平衡,以建立起对称的线条、形状、主体、以及色彩。平衡且对称的画面总是能取悦观众的眼睛。
重复、重复、重复
不断重复出现的物体是很好的被摄体。无论何时看到一连串相似的东西不断重复出现,你都应该注意到这是一个绝好的构图。重复构图永远不会给人坏印象。
保持画面简单
简单之所以是王道,是有原因的。去掉装饰、去掉令人分心的东西、去掉杂乱。你从画面中去掉越多的东西,你想给观众展现的故事和主体就越清晰明了。
放大主体
这一条是你应该在从事任何类型摄影时都要记住的。强调你的主要被摄体,令其在画面中比其他物体更大、更高、或者更清晰明显。
增加深度
前景物体可以给照片增加深度,并且可以有效地把物体从背景中脱离出来。在焦点前1/3处(前景深)摄入一些物体,可以突出被摄主体。
增加自然元素
当你在田间、城市或乡村时,寻找一些新的方式,给你的画面中加入自然的元素。巡视四周,找一找例如水、土地、或者蔬菜等,把它们加入画面中。这条技巧可以令画面更有利。我在这张照片中加入了一条静止的小河,拍摄到了郁金香花丛的倒影,给照片增加了不少趣味性。
人像还是风光?
在拍摄每一幅照片时,都考虑一下用横拍还是竖拍的构图。当你想表现高大的物体时,使用竖拍来强调高度。当你想强调宽度时使用横拍。如果你拿不定主意,那就都拍下来。你可以在后期时再做取舍。上图中,横拍构图更加合理,而竖拍就会毁了这张 照片。
你的故事是什么?
对每一次拍摄来说,最重要的是要知道你想表达的故事。问问自己想通过这张照片告诉观众们什么。你是要分享一种感觉?一个时刻?还是一个主题。如果你在拍摄时不知道要表达什么,你的观众也不会知道。在按下快门前多想一想,直到你明确这一点。
不重做一遍,你就没有结束拍摄
当你认为自己已经拍完一张照片时,回头再想一想。试试看如果你改变一下角度、镜头或距离,会发生什么。你往往会惊奇地发现又有了全新的发现。
剪裁是好事情
剪裁是摄影师优秀的朋友。今天流行的数码摄影和功能强大的图像编辑工具,给你提供了用剪裁来修正错误照片或在家中重新构图的可能。在编辑照片时,确定你的工具箱中有剪裁工具。