那一抹绝望的灰色光影
光芒缓慢地从景物背后透射出来，在冷酷仙境中，Leszek说那里需要一束光，于是画面便应他的要求奇迹般地出现了一缕光，像魔幻小说里的场景。数码后期参与的摄影充满了无限的神奇，让这个普通的摄影师仿佛平添无穷的力量，努力地想要通过摄影打开那个神秘的世界。
他擅长运用光影改变世界尽头那一抹绝望的灰色，变成一股赤流。“我一直拿光线当作一种语言。我觉得光线拥有人们通常只会赋予语言的特点和特质。光线有色彩、色调、范围、感情、变化和音色，它可以让画面锐化或者柔和，可以改变画面的意义。”作为一位光线大师，Leszek是理智多虑的，他只在悬崖的尽头丢一根细绳索，让光缓慢地从巨大的遮挡物背后徐徐上升。
有人觉得Leszek的作品气氛压抑，色调阴暗，是光影难以承受之重。在他难以捉摸的个人化摄影风格背后，其实有更多的人文关怀。唯美的摄影作品固然能让人觉得温暖如春，但Leszek为自己的作品加入了更多的哲学思考与人生体悟，直达人们内心无法直面的恐慌与孤寂，像是在暗夜中行走的旅人，有人搭上你的肩，告诉你，前面不远处，就是驿站。仿佛一首规模宏大的氛围金属摇滚乐，乐曲一奏响，时光隆隆在身边驶过，场景不断更叠，得到复失去，物换星移，身边其实空无一人。
荒原中的守候
挥之不去的冬日阴霾
唯美的摄影作品固然能让人觉得温暖如春，但Leszek为自己的作品加入了更多的哲学思考与人生体悟，直达人们内心无法直面的恐慌与孤寂，像是在暗夜中行走的旅人，有人搭上你的肩，告诉你，前面不远处，就是驿站。
摄影师访谈：
《摄影之友》：你的作品都有数码后期的参与改造，那么你是如何开始你的摄影的？
Leszek Bujnowski：对于摄影的兴趣源于小时候。不同的是，现在的技术已经允许运用任何元素去进行创意和加工。
《摄影之友》：你作品的基调看上去都很阴郁，这是你看待世界的方式吗？你如何看待摄影？
Leszek Bujnowski：很难回答这个问题，因为不同的人回答是不一样的。对一些人来说，他的照片可能是一个复杂抽象易懂的作品，而别人却会认为那是没有用的涂抹。因此艺术不应该用一个统一的标准去评估它的好坏。每个人都应试着自己去进行评判，看那个作品是否感动自己，感动是核心，艺术家应该努力去传达发自内心的碎片。艺术是每个人通过情感的棱镜观察世界，并以自己的方式呈现，把自己的情感倾注在作品里，这或者是诗歌，或者是音乐，有时也会是一些抽象的摄影作品。以此表达他对于现实世界或事物的看法，与此同时，他也创造了世界。它们在你的脑海里或想像中进行模拟。这种形成的过程对于理解艺术家本身是有帮助的。
《摄影之友》：你的每一幅作品都很奇特，你的灵感来自哪里？
Leszek Bujnowski：任何地方都有启示。通常你会发现它们就立在商店或古董店里。我通常会从电影、恐怖小说，神话故事，甚至我的梦境中获得灵感。这些东西会在我进行摄影创作的时候自然而然地发生。我总是努力去展示一个与之前完全不同的主题。
《摄影之友》：你用什么相机和图形软件进行创作？
Leszek Bujnowski：我的基本工具是：尼康数码相机+ Adobe Photoshop CS4图形软件+我的想象
《摄影之友》：看得出来，你不是很喜欢说话，那么你和别人交流你的作品吗？你如何展现你的作品？
Leszek Bujnowski：有很多人在和我联系，他们都是希望发表我的作品的各类报刊杂志的编辑或给我策划展览的策展人。网络是一个非常好的工具，可以帮助作品推广给世界范围的观众。通过网络，我认识了世界各地的人。
冷冽地界，呼吸都能凝结成冰
无边的荒芜与寂寥
