摄影是一门考验耐心，更考验独创性的艺术。同样的景在不同的摄影师眼里有不同的表达形式，如何能获得更多人的喜爱，就要在作品中实现一种叫做冲击力的东西。如果自己都不被自己的作品震撼和感动，想要感动别人更无从谈起。
从事摄影到现在有3年的时间，能把照片拍到现在的水准，或许得益于我看待摄影的不同角度。
摄影不单是技术的问题，找到适合自己的风格，并在此基础上补充相应的技巧，能让你最快地感受到摄影带来的快感。
在众多的题材中，我偏好风光摄影。大自然的美往往能触动我各种各样的情绪，是一种源自心底对真善美的发现。但是在风光摄影的过程中，并不只是简单的复制过程。
大自然展现的是一种自然之美，摄影却是艺术美，只有通过摄影师恰如其分的捕捉和发现，我们的作品才能够把大自然的美展现出来。
只有真正喜欢的东西，才能看出它的美。风光摄影也是如此，你只有热爱自然，才能时时处处地留心周围的美景，并用心去琢磨怎样才能把这些美景通过镜头记录下来。
大自然的千变万化给我们无数的好机会去拍摄这些美景，晴天、阴天、雨天，清晨、中午、傍晚，每一个时刻，同一个景色都有不同的味道，这种难以预计的变化也正是摄影的乐趣
所在。不同的构图、用光，不同的色彩对比，不同的影调变化、光线表达，不同的画面虚实，只要善于思考，每一种新的尝试，都会有惊喜。
多看作品，也是一个很有效的方法。
我的第一组作品《风雨香格里拉》，从构思到实现就得到了很多作品的启发。初战告捷后，我开始在此基础上琢磨更加适合自己的技巧。
很多人拍风景，一看天阴下来，要下雨的时候就放弃拍摄了，以为光线被乌云遮挡，不会有光影的效果。其实这时是一个很好时机，我就偏爱这种乌云密布的时刻，乌云的气势是蓝天白云不能比的。我在阴天拍出来照片，很多朋友都说很“大气”，这种大气的效果就是靠乌云营造出来的。所以，把握不同的时机拍摄可能被别人忽视的场景，往往能有不同的收获。
