虽然手抖成了帕金森，但拖影照片却意外地好看

很多摄影师都有自己比较偏爱的风格，我比较喜欢朦胧柔和，情绪化的图像。早先拍照的时候，我总是会用大光圈搭配涂了凡士林的UV镜或者柔焦镜来拍出虚幻模糊的感觉。但最近，我开始用灯光搭配不同的配件，来尝试实现动态拖影效果，为照片增添飘渺莫测的梦幻气息。

动态拖影是慢门拍摄时相机和拍摄主体间形成的相对运动产生的，一般要在弱光环境下进行。场景不需要很复杂，往往选用深色背景，注重充分利用灯光来营造氛围、烘托人物情绪，从而实现创意十足的照片。下面我会用三组照片来加以说明。

重返七十年代

这组作品的灵感来源于2017年《权利的游戏》海报。所以选用了红色和绿色的背景布以及墨绿色的连衣裙，配以卷发，整体营造出70年代复古的感觉。红绿的互补色搭配会非常地出挑，需要控制好明度和纯度，让它们不要过于艳丽。

EOS 5D Mark IV F2.8 快门1/6s ISO 100 焦距50mm

镜头：EF 50mm f/1.2L USM

图1

布光如图1所示。一柄M深款银反光伞聚光端做主光（图1中B位）。一个去掉柔光布，并安装了栅格和洋红滤色片的白色雷达罩打顶光（图1中A位），来增加照片层次。同时，加入了对于背景幕帘以及头发的照明，让照片具有舞台效果，将传统油画风格中融入了更多现代的感觉。

EOS 5D Mark IV F2.8 快门1/6s ISO 100 焦距50mm

镜头：EF 50mm f/1.2L USM

银色深款反光伞

这组作品的主光使用了银色深款反光伞。它和柔光箱最大的区别同样在于，反射出的光线比较均匀，不会出现光轴照射部分过亮的情况。而银色涂层的反射光线则更为直接，减少光线损失，同时还兼具变焦功能。

EOS 5D Mark IV F2.8 快门1/8s ISO 100 焦距50mm

镜头：EF 50mm f/1.2L USM

EOS 5D Mark IV F2.8 快门1/6s ISO 100 焦距123mm

镜头：EF 70-200mm f/2.8L IS II USM

这组照片中，整个环境对光线并不是很敏感。所以无论相机再如何抖动，效果也不是特别明显。加上全都受到后帘同步的影响，所以除了最闪亮的皮肤部分有幻影外，整体效果则多了些柔焦的感觉。

创造绚丽色彩

不同于上组拍摄，这组照片加入了滤色片的使用。滤色片可以为画面制造绚丽色彩，那么服装和场景设计就要尽可能简洁，以免削弱人物和光影的表现力。黑色毛衣既不抢镜，又不被色彩所影响，是我的最佳选择。而珍珠妆面以及金色的耳坠能够反射更多的光线，从而加强光线晃动的感觉。

EOS 5D Mark IV F4 快门1/6s ISO 100 焦距50mm

镜头：EF 50mm f/1.2L USM

在使用滤色片渲染色彩时候，最重要的一步就是选定色彩。通常来说，我都会选择一对补色来进行搭配，因为那样视觉效果会非常凸显，整个观感也会非常新奇。值得注意的是，在拍摄黑背景时，这样做其实完全没问题。但在拍摄白背景时，补色在背景上重叠之后就会变成白光，减弱整体的氛围。所以整体的颜色搭配，需要以临近色系的协调色来组合。最终我选定了蓝色、紫色为主色调。

图2

布光如图2所示。先确定氛围光，人物左右两侧（图2中A位和B位）分别是安装了紫色滤片和蓝色滤片的灯光。左侧挡光较少的紫色灯光上，装了一个带有栅格的白色雷达罩。右侧挡光较多（4档）的蓝色灯光上装了一把M号深款反光伞，起到提亮光线、降低电池压力的作用。

EOS 5D Mark IV F4 快门1/6s ISO 100 焦距50mm

镜头：EF 50mm f/1.2L USM

两者都有柔光效果，这样侧光就不至于因为肢体或是头发的阻碍，而在脸上打出杂乱的阴影。并且在动态抓拍时，随着人物角度位置的变化，光线能够在轮廓光与填充光之间进行转换。

EOS 5D Mark IV F4 快门1/8s ISO 100 焦距50mm

镜头：EF 50mm f/1.2L USM

一般来说，都是先确定主光再逐个布置其他光线，但这里主光（图2中C位）的确立是需要建立在氛围光线之后的。我的要求很简单，照亮人脸但不影响背景色彩。整个区域都在约2平方米的环境内进行。如此近的距离，无法使用光线的衰减来控制主光对于背景的影响。

EOS 5D Mark IV F4 快门1/8s ISO 100 焦距50mm

镜头：EF 50mm f/1.2L USM

所以，我用了一个横臂，把B2造型灯放在画面的上沿处，尽可能贴近人脸。然后又用了一片四页挡片的20°蜂巢，把整个光线控制在一条缝的大小。这样当光线从灯头射出的时候，恰好只照亮脸部。同时常亮的造型灯配合后帘同步，也为整个画面创造出了虚幻的拖影。在这里快门除了控制幻影的虚晃程度外，还决定了肤色多少会受到造型灯3200k黄光的影响。这样人脸就和背景形成了一对补色，成了画面中最突出的焦点。

模拟电影风格

前两组都是在室内拍摄而成，最后一组选择在了室外的天台，灵感来源于王家卫的电影。众所周知，王家卫电影的摄影精髓在于其光影和色彩的独特氛围上，并且因其饱满的情感故事情节而令人印象深刻。所以，在实际拍摄的过程中，我通过灯光设置，以及类似于拍电影时导演和演员的互动，最终将整个画面的氛围传达出了一种迷离电影的气质。

EOS 5D Mark IV F2.8 快门1/6s ISO 400 焦距50mm

镜头：EF 50mm f/1.2L USM

图3

布光如图3所示。右侧（图3中B位）是带有洋红滤色片的裸灯，造型灯亮度100%，开启后帘同步。洋红色滤色片可以营造氛围光，模仿类似于街边霓虹灯映射到画面中的效果。左侧（图3中A位）是变焦到刻度3的强力反光罩，造型灯亮度50%，开启后帘同步。强力反光罩内壁的银色图层会制造出耀眼的闪光点，让模特熠熠生辉。通过变焦，可以让灯光改变最终的照射范围与出力。这次我变焦到刻度3，制造出最远的投射距离与出力。我利用这2盏B1造型灯来为画面制造幻影。灯光和人物之间有障碍物，伴随着人物的走动，光影也会不断变化。