日本女摄影师，1959年出生在东京，1980年代中期开始尝试各种摄影的手段，其作品被旧金山现代艺术博物馆、东京都写真博物馆等机构永久收藏，其作品亦在2008 Paris Photo巴黎影展上亮相。楢桥朝子(Asako Narahashi)目前工作和生活在东京。
“我是一个很矛盾的人，对同一个事物总会有好坏两种感受，这让我既难以百分百地心悦诚服，也无法陷入彻头彻尾的悲观或消极。这种两面性也体现于我的照片中。” ─── 楢桥朝子(Asako Narahashi)
“Half awake and half asleep in the water”是女摄影师Asako Narahashi一个以海为主题的拍摄项目，这组照片曾经在日本多个画廊进行巡展，反响非常，后来由Martin Parr亲自作序，作为Parr/Nazraeli系列的第二部出版发行，才让更多人得以观看到这一出色的作品。
“楢桥朝子(Asako Narahashi)突破了人们对海陆相接的传统视角，用一种全新的方式来展现陆地与大海的关系，我从未见过如此具有张力的海与陆的组合。”
Martin Parr在序言中写道，“当浪花盖过镜头，海水成为了极致的前景，天空、陆地、海面上各种事物的关系忽然间也截然不同。”
这本画册一共收录了楢桥朝子(Asako Narahashi)的59张作品，所有照片使用一台Nikonos 35mm防水胶片相机拍摄，下面是一段简单访谈：
Q：我们很好奇，这一切是如何开始的呢？能否告诉我们，你是怎样找到这样独特的拍摄方式的吗？
A：有一天，在夏季，我和朋友一起去海边玩。游泳时，我看到朋友们在沙滩上举行派对，于是就用防水相机给他们拍了一组照片，效果很特别，于是我开始有意识地尝试这种水中拍摄方式，籍此来表达我对世界构成的理解。
Q：你是如何来选择拍摄地点的？这些照片又是如何联系起来的呢？
A：日本是一个四面环海的国家，海岸线周边的景色也各不相同，有些地方是完全自然形成的景色，有些地方则已完全被人类建设所改变，从某种意义上说，我所有照片的海岸线都是连在一起的，但是每张照片又有自己与众不同的特点。
Q：能透露一下你的下一个拍摄计划吗？
A：我曾经拍过一个以“行走”为主题的系列，这组作品则突出“漂浮”的概念，我想我接下来会对“飞翔”的idea有点兴趣。
