对话摄影之友
摄影之友：如何喜欢摄影？（是什么让你接触到摄影）
李光洁：这个话要从一个叫张黎（黎叔）的导演说起。在01年拍戏的时候，他问我有相机么，我说没有。他就让我买一台相机，我就问他什么样的相机，他说什么都行，随便，只要是照相机就行。我就很不解为什么要让我买相机。买完之后，他就让我买胶卷拍，他要我随便拍，想拍什么就拍什么。我就拍了大概十几卷，他就问我，发现有什么不一样的地方么。我当时就感觉，在相机的取景器里面看的一切，跟肉眼看的不太一样。他就告诉我，这一定是不一样的，要习惯去用取景器去看自己眼中的世界。会有很多东西是被放大的，很多认识就会变得细腻，这些会对你的表演有帮助，也会对你的人生观有帮助，还有会对你在剧组的工作有帮助，会让你更加有镜头感。从这开始，我就慢慢接触到了照相机，接触到了所谓的摄影。那时的第一台相机是奥林巴斯的一款胶片机。04年拥有了第一台数码相机，G5。
摄影之友：简单介绍一下自己的摄影经历。
李光洁：我大部分的片子都是在片场拍的。其实我想把我的创作离工作远一点。有的时候在片场拍戏时，如果下一场没有我的戏，我就会背着相机出去溜达拍片。我喜欢纪实性的东西。在我拍摄的作品中没有让我最满意的。而且是越来越不满意。比如今天发现有十张片子拍的感觉不错，等过了一段时间发现只有四张看上去感觉还不错，再过一段时间发现，这十张没有一张好的。
摄影之友：平时玩儿胶片多一些还是数码多一些？
李光洁：我其实更喜欢胶片。我认为重复创作不一定是好事。而且胶片会让你特别珍惜每一次快门。它会让你认真的去想一下之后再去按一下快门。它不像数码，会变得没有那种珍惜的感觉。当下这个时代，大家对于珍惜这两个字会越来越模糊。有时是因为快消品或者数码产品来的太容易。甚至让你过快的看到照片。我就特别喜欢冲洗胶片的过程。最后出来的底片或者照片有惊喜也有失望，或者是悔恨。这些情绪对我来说更重要。
现在是工作原因没有太多时间，大部分时间都在用数码。如果我有专门的时间去拍片子的话，我会用胶片拍。如果我要出去玩儿，或者放松休闲出门喝咖啡，我会带两台相机，一台数码，一台胶片。
每年我会带父母去旅行。这次去澳洲的时候，我就带了四台相机。老人就可能不太理解，留个影儿，带那么多相机干嘛，多沉呐！我这边会专门有一个箱子是装器材的，他们就特别不理解，他们觉得出去玩儿应该轻装上阵。
有的时候拍照片会换着相机拍，我爸会特别不理解的看着我，特别纳闷的问，你这是折腾什么呢？
出去玩儿的时候一般正常情况下我会把拿着的四台相机都带着，你会疑惑轻重的问题。所以我一般都是选择旁轴或者120的相机。大个儿的数码相机都不带。现在数码产品发展过于商业也过于迅速，所有的东西反应都太快了。当然用别的机器操作有时会没抓住眼前的美好瞬间，或者曝光没有调对，眼前的精彩片刻会迅速消失。但是这种感觉会更贴合你的心。这是实在话~
摄影之友：简单了解了一下您的摄影风格。感觉您很喜欢拍一些“小随片”或者我们所谓的“小清新”的风格片子。而且发现您很喜欢用光线或者光与影结合去拍照片。我们可不可以理解为是你在表达自己的内心情绪，或者表达一种生活态度，还是其他？
李光洁：我一般看到什么就会拍什么。跟着感觉跟着视相去拍。还是带有去感受生活的态度。
我是一个非专业的，只是摄影爱好者。还是会在不断地去学习着！
但要是演戏演不好，那我就不对了。
摄影之友：工作拍戏时各种拍戏场面会不会为您提供了各种题材或者更多的摄影想法。
李光洁：会的。我对器材不是很熟悉，以前有点贪大。那个时候就觉得一定要功能够多，一定要像素够高或者怎样怎样！拿大器材很不方便。在拍《山楂树之恋》的时候，动不动就要上山，背着个相机就特别沉。后来我就要便携性比较高的相机。包括现在我就觉得，哪怕是部手机，照样会有让人过目不忘的影像呈现。比如大家有的iphone。
摄影之友：平时欣赏什么风格的作品，欣赏哪位摄影师的片子？
李光洁：很多。我很难去针对某一个人。每一位摄影师都会有让我们学习的地方。我只能算是一个太初级的初级者。我只能算是一个初级爱好者。像我们这个行业会有很多发烧友，比如说黄觉，学兵。
摄影之友：平时会钻研摄影技巧吗，有特别青睐的器材吗？
李光洁：不同的阶段会有不同的认知。有的时候我比较偏好于大光圈。拍的时候光圈优先会开得很大，会有大景深。但后来觉得这个信息量传递的太小了，就开始改变。所以这个会随着不同的时间段不同的心情会有不同的认知。所以我觉得相机好玩儿就在这，同样的片子景深什么的不一样，传递的信息或者说感受气质就会完全不一样。
摄影之友：比较注重自己作品的前期还是后期？
李光洁：前期，肯定是前期。一方面是我实在没时间去玩儿那些后期软件。再一个我觉得前期的构思工作更重要，当然，后期会弥补很多。以前胶片时代出来的优秀作品是最多的。这是因为他们在前期有着很多的构思很多的想法。而且对摄影师自身的素质，不管是图片的阅读量还是文字的阅读量都很大。所以，它同样是对于一个光影对于一个人物理解是不一样的。因此，拍出来的深度是不一样的。这些东西是对于被摄体眼神的捕捉，是后期无法改变的。胶片一定是一种态度。
摄影之友：演员出身还做过导演，想没想过做往摄影师方向发展，做一个摄影师，或者拍拍自导电影的剧照，来充实自己。
李光洁：上次就想自己拍剧照，但是实在是没有时间。我的摄影师也是非常优秀的。而且他和我的影像认知是一样的。我们两个人对影像的看法感觉是一样的。我需要有镜头的呼吸感。而且经常看我片子的人，一看这个短片的很多画面，定格画面，一看就是我拍的片子。而且整个后期调色过程我是全跟的。调色我都在现场，而且每个镜头我都会过。对于色调的把握我都参与。所以这个微电影无论在影像还是影调上都特别带有我的标签的。
摄影之友：有没有想给娱乐圈的女演员亲手操刀创作一组摄影作品？有没有最想拍的对象？
李光洁：曾经有这个跟杂志合作的机会，但没有实现。目前还好，我觉得拍谁不重要，因为我更主观一点，就要找更好合作的。我肯定是站在摄影师的角度，主导性更强一点。
摄影之友：讲讲拍片时发生的有趣的故事。
李光洁：有一场戏是在胡同里面拍的。就看到了两位岁数特别大的老太太，在晒粮食。当时的场面是，她在晒粮食，还有夕阳，还有胡同。胡同基本都拆了一半了，墙上还画着拆。两位老太太特别安详的在那晒粮食。我顺光看上去是特别好看的，我就按下了快门。但是他们是背对着我，我又觉得逆光拍会更好看。我就转过去拍。开始，我不敢用相机对着人家拍，就盲拍。老太太耳朵也有点聋，来来往往的人有的会跟她打招呼什么的，我就不知道该怎样跟他交流。但我拍了几张感觉角度都不太好，我就想蹲在那低角度拍几张。这时，老太太就跟我说，小伙子，我知道你在拍我，拍两张得了啊，别没完没了的……我所有的举动其实人家全明白。我就赶紧道歉说，不好意思啊，再拍一张，再拍一张。结果老太太就把身子转过去了。
摄影之友：给自己的创作作品做一个简单的评价。
李光洁：其实对于作品我不敢评价什么。我只能说摄影本身带给我的益处。它是我的爱好，它可以帮助我去缓解我工作中的很多压力。很多人会问我，如果拍完一部戏，怎样把戏中一些不好的情绪给释放出来。
我觉得，人一定要培养一个爱好，这也是黎叔告诉我的。不管你爱好什么，只要是积极健康就可以。哪怕是玩儿卡丁车，打扑克牌只要不带有赌博性质的都行。只要是它会去帮你去疏导你的心情。当你特别专注于这一件事情的时候，你的精神是得到放松的。而且每次拿着相机出去拍完回来，我都会很仔细很全面的清理一下我的相机。光欲善其事，必先利其器。我会非常享受这个过程。每次我爸看到我很认真仔细的在清理相机的时候，他都特别生气。他觉得我对待自己的相机比对待自己的身体还要好。他会经常这样比方，也希望我能好好的照顾自己的身体。我很喜欢这些，很享受摄影前前后后的过程。
摄影之友：对我们摄影之友新媒体的网友们说点什么吧！
李光洁：爱上摄影会让你从另外一个角度去看待这个世界。虽然我们是从有框框的取景器去看，但拍出来的图片是没有边界的，可以让你无限的想象！
摄影之友网站我会经常去浏览，而且已经收藏在我的浏览网页里面了。内容不错，信息量也很大，图片质量也很高。
