访谈

SHEN:  你能谈谈你最早接触摄影是什么时候,能描述一下这段的经历吗?

TH(Todd Hido):   我小时候,可能10岁左右,我们家里有一台傻瓜相机,那时我用这台相机在自己屋里把我的玩具什么的摆好了然后拍下来, 只是拍着玩。后来上中学后,我喜欢玩自行车赛车,于是不断的拍我的朋友,赛车,跳跃等等漂亮的动作,从此再也没放下过相机。

SHEN:那你什么时候知道自己想要成为摄影师,并且从事纯艺术摄影呢?

TH:我出生在Kent,Ohio – 美国中部的一个小城市,对艺术和摄影了解的很少。因为喜欢摄影,我开始在高中学用暗房冲印,后来去了波士顿,在波士顿艺术博物馆艺术学院就学,我们一般就说是博物馆学校,那才是我真正第一次接触到摄影艺术,也了解到人们如何一此为生。当时,我就明白了自己想走的路了。

SHEN:的确,在我熟悉的摄影艺术家中真正科班出身的并不多。你不仅大学本科学习摄影,研究生继续学习摄影。 你认为你对摄影艺术的学习和再学习,对你来说是一种优势吗?

TH:应该说,我觉得自己很幸运,如果不是上学,我也许永远不会了解到摄影作为一种艺术形式的存在。在这之前,我只知道商业摄影,觉得最了不起的是给《滚石》之类的杂志做摄影。

SHEN:那么在你的学习过程中,或是后来的艺术生涯,对你影响最大的摄影师/艺术家要数谁呢?

TH:哈里。卡拉汉(Harry Callahan)和类似他的古典的现代摄影艺术家们。

SHEN:作为你以前的学生,除了你最出名的一些作品,我也看过不少你早期的作品。你已一直喜欢拍唯美的照片,和很多当代的摄影艺术家不同,他们更喜欢用 冷静客观的角度去看问题,有的甚至用惊骇的图片来表达所要表达的东西。那么,如果说你的作品更来自感情,你同意这种说法吗?

TH:我的创作是凭直觉的,我一刻不停的思考着我的作品,但我在拍摄的时候绝对的不思考的, 而是凭直觉在对这个世界作出一种应答。而这种应答是富有感情的,所以我的作品当然不是客观的,而是绝对主观的。

SHEN:在你的作品中美学形式占有怎样的地位呢?

TH:我认为美学形式是非常重要的。在我作外拍时,我不会看到什么就说,“这是个好主意”而往往想的是,“这真的很美”。所以,我是被美所驱动的,这是促 使我拍下一张照片的最初动力。而其它的叙事性和理性的思考都是后来的。所以,对我来说,拍照片和分析整理照片是两种完全不同的工作和过程。所以,拍摄对我 来说是不思考的,有点赤膊上阵的感觉。

SHEN:在“搜房” 系列中,你采用了长时间曝光来获得特别的色彩效果,你能具体谈谈这种技术吗?

TH:我所有的作品都是用一台PENTAX 6X7 的相机拍摄的。所有的照片用的都是120彩色胶片拍摄,然后手工暗房冲印的。胶片的拍摄只是一种记录,而最终的作品还是在暗房扩印时,我自己把握的。由于 我的作品都是晚上,或者不太亮的环境下拍摄的,所以曝光时间比较长。长时间的曝光对胶片的颜色,有一定的化学变化,所以呈现的颜色可能偏离真实。我也用一 些特别的纸张来达到自己想要的效果。

SHEN:这种技术你是怎么研究出来的呢?是偶然?

TH:还是长期的尝试慢慢调整得来的。

SHEN: 你会继续用这种传统的方式来制作你的摄影作品吗?

TH: 很长一段时间内,我想会的。数码的摄影技术还无法达到我想要的效果,而且,我的摄影很重要的一部份在暗房中完成。

SHEN:从“搜房”系列,你继续拍了一组非常美的风景,但最近的作品却是人物肖像为主了。 从什么时候开始你的兴趣从景和物转移到了人物上来了呢?

TH:其实,这些系列的拍摄并非你想象的那样有先后的次序。如果,我把这些照片的实际拍摄时间告诉你,你就会明白,我是同时在做这些系列,只是展示和出版 的日期不同而已。所以,我对人物和景物是同样感兴趣的。我搞摄影有20多年了,感兴趣的主题一直都很广泛,但是我坚持用我的方式和语言去拍这些主题。

SHEN:能再谈一下这组肖像的系列吗?这里被摄的对象都是女性,她们是谁?你是怎么找到她们的?又是怎样完成拍摄的?

TH:最早,我拍的女性是我周围的人,我的朋友,女朋友,妻子,后来,这些周围的人不能满足我的需要了,于是我通过21世纪的先进技术 – 互联网来找寻我的拍摄对象。这些女性,我刻意的让她们停留在一种无名氏的状态,她们的身份不重要,重要的是她们表现的一种感情和感受,带有一丝孤独,寂寞,又伴有渴望的那种女性特有的东西。

SHEN:从互联网上找也不错,但是不少作品是裸体的,你是怎样说服这些不认识的女子呢?

TH:我想真诚是最重要的,和我合作进行拍摄的都要同意裸体拍摄,因为裸体的人像在镜头前有一种无法掩饰的真实,但是通过沟通,她们很快明白,我的拍摄是纯艺术的,于是也支持我的拍摄计划。

SHEN:这些女性是演员或模特吗?

TH:通常是非专业人士,业余的或是刚出道的,我不喜欢职业演员或模特的气质。

SHEN:如果我没记错的话,你至今已出版的5本摄影书籍,都是由你的摄影作品组成的。最早的一本书题为《搜房》出版于2001年,最近的一本书题为《两者之间》出版于2007年。 能否谈谈怎样图书出版成为你工作的一个重要部份的?

TH:我一直以来对摄影书籍非常感兴趣,从开始拍照以来,摄影书籍是提供我信息的主要来源,我也一直喜欢收藏摄影书籍。由于早期对书本的兴趣,当我要做第一本书的时候,整理我的作品,用出书的角度去看我的作品都是是非常自然的一件事。

SHEN: 能谈谈你的第一本书《搜房》的出版吗?你是怎样和出版商合作的?
TH:因为我喜欢书,所以经常会把我的作品用书的形式来排列起来做成样本,也是一种帮助我不断思考和认识自己的作品的一种方式。我当时知道这个出版商,他们也在画廊看到过我的作品。在一个艺术节上我们就碰上了,我给他们看了我已做好的样本,他们非常喜欢。 于是给我一个真正的样本,他觉得我很清楚自己在做什么。于是,所有的排版都是我自己完成的。第一本书出版后,很快卖完了,于是,我们又做了一本新的。这样一本接一本。所以, 同一个出版商出了我5本书。

SHEN:这第一本书中还有一段非常美的文字,出自 A. M. Homes 手笔,你又是怎样找到她的呢?你原来认识她吗?

TH:哈哈,有时人生就是命运安排好的。我很早就知道她的作品,我喜欢她的文字。而且我知道她是一个最艺术和摄影感兴趣的作家,所以我想可能有机会请她为我的作品或者书写点东西。我当时在纽约做一个展览,和我一起参展的一位艺术家认识她,所以就这样联系上了。 当时我以为她会写一两段文字关于我的作品,她的感受类型的文字。没想到她写了一段如此有意境的散文诗,和我的作品太接近了,所以我毫不犹豫地把它用到这第一本书上。 我觉得很幸运,而且似乎冥冥中早有安排。

SHEN:除了你的书,展览,你一直坚持教学,还有做一些商业的摄影,你能谈谈怎样在这些不同的工作中找到平衡的? 为什么要做这些不同的工作呢?

TH:现在我最主要的工作还是自己的作品,展览和书给我主要的生活来源。我不介意商业的摄影,因为我最初没有把商业摄影放在第一位,而是坚持自己个人的作 品,所以,现在再来做商业的东西也是一样,还是有所选择的,而别人找我也使因为我的艺术摄影上的成就和风格。另外,我一直喜欢教学,因为教学可以让我接触 年轻人。而,最重要的是和一群热爱摄影的人一起讨论摄影做摄影,实在太有意思了。

SHEN:在做学生的时候,我就很喜欢你的课,因为你和我们不仅讲摄影技术和美学还讲很多作为一名摄影师的人生哲理,有时还伴有很多的技巧。记得你曾说过 艺术家都喜欢自由,可能画家雕塑家可以随便,摄影师必须要懂得井井有条,而重要的作品的底片把它们单独整理出来,放到一个小盒子里,万一有什么火灾,水 灾,你拿了这个小盒子走出家门,别的什么都不用管了。对此,我一直印象很深,而且我记忆中的你,手中就握了个装满底片的小盒子。

TH:哈哈,现在不是一个盒子了,而是几个。不过还是一样,无论发生什么事,我能保证这几个小盒子一定是安全的。

SHEN:我不禁还是要问问你是否对中国的摄影家有所了解?如果有,能讲讲喜欢的摄影师吗?

TH: 说实在的,我对摄影艺术家的了解也很多来自书籍,我似乎想不出什么很好的摄影书,出自中国摄影师的。但这也是因为我不是很好奇的去看世界。我知道的有两位艺术家,我很喜欢,不知道算不算中国的。 一位是 Su-en Wong, 是画家 。Tse Tsung Leong ,是摄影师。

SHEN:嗯,这两位是华人,但不能完全算是中国的艺术家。不过,很有意思,因为你刚才也提到,你看作品和了解艺术家越来越多的是来自书本,而中国当代的 摄影艺术家,比较有名的不少来自行为艺术,摄影是他们最初用来记录这些行为艺术的手段。后来又有不少发展,但做书的的确很少,希望有机会向你推荐好的摄影书。

TH:好的,我很期待。