帕里的镜头与卡拉瓦乔同样带有一种激进的自然主义：物理上近乎精确的观察，充满戏剧性的明暗对比。在帕里的作品中，这种风格达到了真实性和艺术性的亲密融合。
其实帕里为数不多的彩色作品亦非常出色，但他钟爱黑白，且只使用胶片拍摄。黑白摄影更具有象征性，且在帕里的刻意对比之下，黑与白的冲击更显纯粹，亦更富有想象的空间。
帕里独特的风格同样收到了两种截然不同的反应：一些人认为这样粗犷的接近木炭画的风格，以及与主体过近的距离让人难以接受。但更多数人则将他的作品视为一种风格上的尝试与突破，在当代摄影开放化和多元化的背景下，我们很难以固
定的模式来评述摄影的种种可能。
对话Pari Dukovic
《摄影之友》：能为我们介绍一下你在这项赛事活动中的拍摄情况吗？
帕里：在拍摄的顺序上，首先是人们在清真寺的祷告，之后开始摔跤比赛，在比赛期间，我为摔跤手拍摄肖像，我很高兴有机会以另一种方式接触到他们，并且在视觉上带来不同以往的方式。我相信如果摄影师真的去接近一个主题，就会像打开一扇窗一样，看到一些截然不同的事物。
《摄影之友》：来谈一谈你拍摄的肖像，在这组作品中，你的肖像作品有着统一的形式，它们独立于那些场景式的作品，我认为它们很独特。
帕里：我希望我能够带着我的读者与摔跤手有一个亲密的会见，它是一种通过摔跤手的肖像照来达成的视觉研究，摔跤手的眼神透过照片可以与你对话的感觉。通过这些肖像，我对摔跤手也有了更深一层次的认识。我的画面都使用自然光，有很多照片都是在图片中心设置焦点，原因是我希望更细致的描绘一个人的五官和表情，有一种纪录片的感觉。
《摄影之友》：你还在一直坚持你的胶片情结吗？
帕里：整个活动中我用了很多台相机，但一直用柯达的胶片，制作一些包含了一些风险的高反差效果，但同时也很美。
