即日起至11月22日，位于东直门T天恒大厦的Roca北京艺术廊为我们带来西班牙摄影师尼卡诺尔·加西亚《场所与空间》建筑摄影展，作为建筑师和摄影师双重身份的加西亚，是如何将自己在建筑学上的知识与摄影进行结合的呢？什么样的建筑深受加西亚的喜爱呢？友君很荣幸的采访到了这次展览的摄影师尼卡诺尔·加西亚，如果你对这些问题充满着好奇，不妨一起往下看~
关于摄影师
尼卡诺尔·加西亚出生于巴塞罗那，是一位专攻建筑和旅行的摄影师。他作为建筑师，负责设计和监督建筑物的建造长达16年之久。他曾在加泰罗尼亚理工大学教授建筑设计近十年，然后将自己事业的重点转向专业摄影。
建筑，空间，城市和文化是尼卡诺尔的主要兴趣，他以独特的拍摄方式，从视觉上突出每个主题的本质。在他的作品中，空间的材质，尺度和几何形状被小心的勾勒出来，并且通过人物的存在加强。他的每张照片里都会生动的使用光线来构图，并赋予每张图片独特的个性，这是空间和建筑所描绘不出的方面。
友君访谈
Q1：我想你如此的坚持拍摄建筑这一题材，一定是因为热爱它，建筑作为人为建造而成的景观，充满几何感，或者说线条上的美感更多一些。那么你是否曾认为建筑跟人一样具有自我的表达情绪方式，而你又是如何通过摄影作品表达建筑的“情绪”或者“情感”的呢？
加西亚：我很喜欢建筑本身，因为我从事了很多年的建筑工作。当我由建筑跨越到摄影的时候，我将建筑上学到的知识技能延展到了摄影的作品里面。所以当我在拍这些建筑的作品的时候，我不仅仅只考虑到了比如砖头等材料的使用，我更多想到的是在建筑内生活的这些人。我觉得我拍建筑其实是在拍建筑的一个肖像，因为建筑里面有非常多的人在生活或者在工作，这些人和建筑的关系非常直接，他们的存在会带给建筑更多的感情和情感。所以当人们在开关灯的时候，灯光一闪一闪的时候，建筑的情感就散发出来了，而且建筑本身的历史也在不断的加强建筑的意义本身。所以说，我说的建筑肖像概念不是说只是拍脸（脸指代建筑外观），而是有非常多的元素组合在里面。
Q2：我也曾尝试拍摄过建筑，但我发现建筑摄影当中，镜头畸变对于我来说是非常大的问题，还有一个就是我想要拍比如一堆窗户的集合，通过裁切放大而得，就会造成图片质量的降低，请问您是如何应对畸变和画质的问题的？
加西亚：对我来说，镜头的变形，其实并不是一个大的问题。比如说你用广角镜头横画幅拍我的时候，我的鼻子就会变得很大，这就是一个既定的结果，所以当你不想要这种变形的时候，你就要想办法然后避免和解决它。如果你觉得变形太严重，你可以换一个镜头，或者可以离远一点去拍摄，同时现在的技术，其实用后期的技术是可以解决这些问题的,比如snapseed的镜头校正功能都是可以在后期达到这样的效果，所以不用就太大的担心。
Q3:我看你的作品中几乎都有“人”的存在，那么请问你怎么看待“人”这个元素对于建筑摄影作品的意义？
加西亚：人真的是非常重要的一个存在，如果没有人就不会有建筑，建筑本身的设计就是为了人的需求而定，然后建筑本身又是在城市的规划中出现的，所以这三者其实是紧密关联又不可分割的一种关系，所以在建筑摄影过程中，最重要的是找到它们之间的相互关联的这些交界的点，然后不只是把它们当分散的独立个体在拍摄，不是只拍人，不是只拍建筑，不是只拍这些环境，而是拍它们相互之间的一些关系和连接的点。
Q4：从个人角度出发，我认为创作和新鲜感挂钩，只有去到异国他乡我才有创作的欲望，而对我们生活周边的景象会比较“麻木”，因为太熟悉，所以觉得不值得拍，或者说，找不到好的拍摄角度，你是否也曾出现过这种问题，你对于特别熟悉的，或者是土生土长的家园，是如何进行创作的？
加西亚：作为一个业余的爱好者来说，对于你自己生活环境里的日常的事物，你可以拍也可以不拍，这完全取决于你的喜好。但作为一个专业的以这个为职业的摄影师来说，就算它是一个熟悉的环境，我也需要去寻找新的东西，然后去拍，让我自己更加发现一些不同的同样的环境里面的新的东西，就是你要敬重这个职业，这是职业和爱好者的区别。很多人在拍摄过程中会很容易进入到一种竞争状态，去思考别人是不是拍的好，拍的多，可是其实你更要关注的是你本身喜欢什么，你在乎的是你看到的世界中的这些东西，这样你就不会觉得会很无聊，你总是会找到对你来说引起好奇心的想要去拍摄的一些东西。
Q5：你兼任建筑摄影师与旅行摄影师双重身份，你为了这个拍摄项目去过很多国家，看过很多风景，这里我想问一下，对于建筑景观之美和自然景观之美（山峰、沙漠等），你认为他们有什么相通之处吗？或者说你认为在人类建筑接下来的发展中，有什么可以借鉴自然景观的地方？
加西亚：人类建筑发展需要借鉴自然景观是必然的。从自然地理环境中，我们要学习的不仅仅是设计形态，最重要的是要去学习尊重这些地理环境，因为到最后一天，其实我们没有办法拿走任何的东西，所以学会尊重自然本身这个是我非常想要提到的一个点。
Q6：你认为一个建筑要让你产生值得拍的想法，第一眼最吸引你的应该是什么？颜色？形状？材料？
加西亚：我认为第一眼最吸引我的不是某一点，而是整个元素的组合，形状、颜色、材料、光线，缺一不可。包括你想怎么对它进行构图，怎么后期裁剪这个照片，这都是要考虑的因素。虽然它看似很复杂，但是这种创作过程又要像你在跟一个孩子去解释一件事情的时候，需要非常的直接和简单，否则孩子很难理解你说的话。总而言之，摄影创作就是把你看到的很多世界上的复杂元素，以一个非常简单直接的效果呈现出来。
现场直击
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