Kerik Kouklis是一位专门制作手工照片的艺术摄影师。生于加利福尼亚。他致力于将当代的审美眼光和古老的技法结合，并形成自己的风格。深受20世纪初绘画风格摄影影响，经常使用柔焦镜头使一些不为人知的地方和景象充满平静又混乱的气氛。他通常会拍摄一些阴霾的天气，并追求一种虚无缥缈的感觉。
（以下文章摘自KERIK KOUKLIS PHOTOGRAPHY）
背景
我是一个艺术摄影师，专门从事手工制作的照片。在加利福尼亚州出生和长大，摄影是我自己唯一的工作，结合当代的视觉角度。受到20世纪的pictorialists的影响，我经常使用扩散聚焦镜头，探索一些模糊不清，鲜为人知的地方，使图像可以更加的冷静。我经常在有雾或非常微弱的光线下拍照，让我的图片产生一种空灵的质感。
过程
自20世纪90年代初以来，我一直在利用铂或钯和胶铂联合。无论是在我的家庭工作室，还是在美国，加拿大和英国不同的地区，一路走来的过程中，我学到了湿板火棉胶程，它已经成为我目前的工作的一个组成部分。在2006年，我开始执教湿板火棉胶。
我把这微妙的品质的照片所表达的感觉应用在以后的工作上。在2001年的夏天，我开始增加铬酸钾在铂/钯中的形象，提供具有惊人的深度和环形阵列的图像色彩的可能性的铂工艺。湿板火棉胶推出了全新的工作层面。这种介质，这使我的工作在静物、肖像图像上有所改变。这些图像作为原始的一类作品。
齿轮
对我的大部分工作，我使用的相机范围是 8″x10″至14″x17″。在1992年和1999年之间，我的工作完成了全景格式，使用80岁的KORONA7″x17″宴会的摄像头，本来是打算拍摄一大群人。我也使用了几年一个现代化的12″x20″相机，这是我曾经拥有的优秀的相机。在1998年和1999年，我做了我的8″x10″视摄像头，以及一个专门的相机，我给自己建了一系列的圆形图像。
2000年，我从1905年开始拍摄4″x17”安东尼和斯科维尔相机。我已经把我的选择到14″X 17″电影和8×11″″，″2″和14″X 17″为湿火棉胶工作板。从很小的时候起，就对光学很有兴趣，我已积累了大量的各种镜片。我特别喜欢相片和柔焦镜头传递一种气氛，多梦的感觉。
