低像素日记——一个父亲拍摄的家庭生活

《摄影之友》：《低像素日记》中的模特在你的镜头前都是很真实的表现吗？

查尔斯·若瑟：我作品中的模特来自于我的家人和朋友，这些故事也都是我身边的人所发生的故事。我采用了纪实手法，在模特不警觉、不经意中完成作品。三十多年来，大家都知道我的爱好，并且对此习以为常，这样，我得以更方便地观察他们，更自然地完成影像积累。

《摄影之友》：你将自己的作品划分到纪实摄影范畴，但在展览陈述中又提到进行了技术处理，使作品具有抽象感和平面感。请问你将作品进行技术处理的细节，或如何使影像不改变摄影的纪实性？

查尔斯·若瑟：我在做技术处理时并没做任何特殊技法，没有超出传统暗房范畴，仅做些诸如简单调色，对比度一类，目的是使作品更具有现场感，更强调视觉中心。

《摄影之友》：你的作品画面干净，具有强烈的设计感觉。

查尔斯·若瑟：我学习工业设计，可能常年工作形成的素养，有意无意地营造了这种感觉，但我并不刻意去追求这种效果。

《摄影之友》：我们知道你将这三十几年来拍摄数以千计的照片分成三个系列，它们的划分标准如何？

查尔斯·若瑟：我的拍摄过程时间跨度很大，在这其间科学和工具都发生了变化，随时代进步，我也变更了工具和以前的使用习惯。为了观众阅读方便，我用拍摄时段和工具把照片划分为三个系列：它们是拍摄于2002年的《35mm》；2003年至2008年的《低像素日记》，这次使用了富士S3数码相机，我很喜欢那支定焦镜头，当把照片做成大幅，颗粒感很强，纹理颇有意思。2008年以后，我使用胶片为介质的中画幅相机，拍摄了《高像素日记》。

我将这三十多年看成一个不可切割的整体。模特、故事、场景都发生了不小的变化，但我心里将它们看做时空变化中的整体，这样影像才更具有意义，作品更有生命力。

《摄影之友》：家庭生活是隐私的，你乐意将它展示给观众？

查尔斯·若瑟：相机前后人们的感觉是不同的。我的亲人已经习惯了我的镜头，而且因为我是跟他们很亲近的人，所以他们对我不需要有什么避讳，都是他们真实的生活状态。作为一个父亲去拍摄家庭的好处在于，你是家庭生活的参与者，同时也是一个观察者。还有，因为我是长时间的拍摄，我有足够多的作品去筛选，我完全可以挑选那些我喜欢的、作为作品来说表现力更强的。

《摄影之友》：创作期间有什么有趣的故事可以和我们共同分享的？

查尔斯·若瑟：家人、朋友对我的拍摄看法都不同。妻子、小女儿不在乎我的行为，所以她们的照片也就多一些；大女儿就警觉得多，很难拍到她的照片。拍不到就拍不到了，我觉得顺其自然更为理想。