翻译:RD 编辑:乔枫伟 美编:王晓勇

大师之所以为大师,绝非一日之功,但是我们完全没必要望而生畏。和大师们聊天是一件很有意思的事情,他们非常乐于向我们的读者分享技巧、提供建议。大家能从中领略当代摄影领域名家们的见解与忠告。

记住,他们当中的很多人都是自学成才,和我们一样经历了反复的尝试与错误。他们深知掌握摄影是一个痛苦而挫折的过程,因此所说的每一句话都来自他们反复锤炼的知识与经验。闲话就说到这儿吧,下面就让我们来见识这些摄影师的大作与心得。

体育 专注构图与瞬间

屡获殊荣的体育摄影师 CliveMason 和 BobMartin 讲解了解拍摄对象的重要性。

CliveMason

CliveMason是Getty图片社的首席体育摄影师,1994年加入Getty。他拍摄过各式各样的体育运动,尤其擅长足球、板球和一级方程式赛车。Mason获得的荣誉包括2002年度体育摄影师以及2008年体育摄影大奖等。

CliveMason分享的体育摄影构图基础课

“如果我有选择的余地,一定会选择坐在背景与光线都最为理想的位置拍摄”,Clive说。“赛事越盛大,能捕捉到精彩镜头的可能性也越大。不要把自己的个人想法放在太重要的位置。首先你需要了解你正在拍摄的运动,然后还要了解参赛运动员进球后怎样庆祝、跨栏时先出哪一只脚、反向后手击球时谁的动作最潇洒等问题。”

热刺队,贝诺伊特·阿苏-埃科托

景深使用极为得当的例子,既突出了主体人物,又传达了比赛的激烈程度。

BobMartin

从业三十余年,BobMartin已经成为这个行当里最为成功的自由体育摄影师。他的作品伴随着他的足迹一起出现在全世界的各个角落。Bob获奖无数,其中包括三届英国年度体育图片奖,2005年世界新闻摄影比赛体育摄影奖和2012年奥运会摄影主席奖等等。

获奖体育作品的背后BobMartin与我们分享他的成功秘诀

1.充满画面

“确保主体在画面中占据足够的比例并推测其接下来的举动。大多数人喜欢一次拍摄一百张照片,但我更喜欢花一天时间拍好一张照片。对我来说,我不需要十张还行的照片,只需要一张绝佳的照片。”

2.地点!地点!

“如果我坐在球门背后不动,那么客户只能得到一张又一张雷同的照片。如果我只能坐在同一位置不同,那么我会在开始拍摄前尽量挑一个背景、构图较好的位置。我宁可画面动感差一点,也希望构图美感好一点。对我来说,好照片就是元素各就其位的照片。”

3.热情洋溢

“你必须热爱这项事业,否则死路一条。我能脱颖而出全因为我的憨实和专注,永远最后一个离开现场。你必须拥有足够的耐心。不要因为天气抱怨,只要出门我就一定要想方设法拍出精彩的照片。

哈维·托雷斯

2004年残运会,我走到他身后的高空过道上拍摄了这幅照片。

中国式的跳水训练

“中国备战奥运故事的一部分。这幅照片看上去残忍,实际并非如此。”

风光 用光影描绘风光

世界顶尖风光摄影师Charlie Waite与Joe Cornish分享他们关于风光拍摄的建议。

Joe Cornish

Joe Cornish1958年生于埃克塞特郡,是英国最优秀的专业风光摄影师之一。Joe上世纪八十年代开始从事专业摄影工作,出版了一系列关于风光摄影的图书。2008年,Joe获皇家摄影协会荣誉会员称号,是约克郡Joe Cornish画廊的合伙人。

专家技巧:让天地与你“心有灵犀”  JoeCornish探讨拍摄精彩风光作品所需要具备的心境

1.发现瞬间

“东方哲学家常说活在当下,这句话可以理解为‘时刻对身边的世界保持热情与关注’。无论拍摄题材是科学观察还是诗意描画,只要我拿出相机,就试图让自己进入这样的状态,将我的注意力、洞察力和理解力全部投入。心境与情感远比器材重要。”

2.满怀创意

“对于初试风光的新手来说‘前景兴趣中心’构图帮助显著,但随着技术进步这种思维定式就会成为创意的藩篱。所谓创意,既旁征博引,无拘无束,对各种惊喜、可能都保持开放的态度,并愿意打破规则。对我来说,构图的关键在于流畅、能量、平衡、明朗等各种感觉,而非条条框框。我想正是创意,才让摄影显得丰富多彩。”

3.考察机位

“你的机位是最好的么?永远记得多看看有没有更好的机位,哪怕高低咫尺之差也能让最终效果大不一样。”

4.放慢速度

在开始拍摄之前,先花一刻钟时间观察一下周围的每一个角落。

艾琳度城堡

“我使用飞斯P45+数字后背和40mm广角镜头拍摄了这幅照片。”

Charlie Waite

Charlie Waite1949年生于伦敦,是一位著名的风光摄影师和摄影导师,从业已有33年。他出版过30多本与摄影有关的书籍,在世界各地都有其作品展出。他创办的公司——光与地是一家顶级国际摄影培训机构。

专注风光摄影 Charlie Waite介绍如何挖掘场景之美。

“看不厌的风景一定是一处好风景,就好像让你停不住播放的音乐一定是好音乐一样。但事实上这样的精彩风景并不多。好的摄影师一辈子也拿不出一千张作品。我们的目光必须挑剔,玩艺术不像造桥修路或者算数学题,总伴随一定的不确定性。

“在你魂牵梦萦的风景面前想拍出好照片当然不难。但即便如此,也不应该马上掏出相机草草拍摄。而是应该坐下来慢慢思考画面的构图等。

“我发现学习构图的最好方式就是解读风景,观察不同元素之间如何自然、融洽地相处。天空与地面等类似元素之间的关系是必须明确的,它们是观众理解画面叙事的基础。

“不要在拍摄时天空的景象所满足,风云永远在不断变化,值得我们一再赏光。拍摄时,仔细思考天空与地面之间的关系。”

意大利,托斯卡尼,阿夏诺近郊

顶光投下的小阴影是这幅照片极好的点缀。

花卉 发现微观世界之美

鲜花与园艺摄影领域功绩昭昭的摄影师Clive Nichols帮助大家拍摄出更加精彩的花卉作品。

Clive Nichols

Clive Nichols是全世界最成功的鲜花与园艺摄影师之一。他一生获奖无数,2005年由园艺作者工会评委年度园艺摄影师的称号。作为摄影师,他的作品出现在全世界各类出版物上;作为教师,他的课程总是座无虚席。

专家技巧:盛放奇迹 Clive Nichols揭开精彩花卉摄影背后的秘密

1.时机是关键

“每天早上是拍摄此类题材的最佳时机,最好是太阳刚刚出来的清晨,此时光线明媚,空气湿度高,露水与蜘蛛网能烘托画面的氛围。当然想拍出这样的照片,一定得早起。不要在大中午拍照,那时的光线对于此类题材来说太强了。”

2.熟悉环境

“在自家附近寻找一处漂亮的花园,花时间熟悉花园的一切。这样,当天气、光线配合得非常完美的时候,我们才能不费吹灰之力地找到最合适的角度。如果你认识花园的负责人,那么可以在清早或者黄昏等游客全部离开的特别时间拍摄。”

3.逆光拍摄

“学习在逆光条件下拍摄的窍门,这种做法能让我们的照片更加迷人。背景是照片的关键之一。如果想得到最好的光线,一定要起得尽量早一些。”

紫锥菊上的蛛网

“我把焦点放在花蕊上,镜头对着阳光烘托出画面的氛围。”

人像 面对面

Martin Parr和John Rankin两人作为摄影师,名气大,争议更大。关于人像摄影他们有何看法呢?

JohnRankinWaddell

JohnRankinWaddell,1966年出生于格拉斯哥。他最开始在伯明顿科技大学学习会计,后转到伦敦印刷学院学习摄影。1991年他和JeffersonHack创办了影响巨大的潮流杂志《Dazed&Confused》。在他的从业生涯里,几乎拍遍了好莱坞的著名人物,以及许多在全世界广为流传的商业广告。Rankin尤其擅长拍摄人体,从其非职业模特身上获益匪浅。

专家技巧:挖掘模特潜力Rankin的专业人像摄影技巧

1.享受拍摄

“永远不要把相机当成拍摄的重点。你唯一要做的就是找一台顺手的相机然后享受拍摄的乐趣。把相机当成工具就好。”

2.勇于尝试

“勇于尝试,乐于冒险。我们当年创办《Dazed& Confused》时就是这么做的。可以欣赏其他人拍摄的作品,但永远不要模仿。模仿只会让你落后,摸索才能促使你进步,”

3.捕捉光线

“拍摄时,时刻注意用光!摄影是关于光的学问,来自任何光源的光都一样,阳光、烛光、电脑屏幕的光都可以。”

4.善于交流

“和被摄对象保持良好的沟通。干我们这行,你必须喜欢和人打交道才行。眼睛要盯着镜头外面,先和镜头前的人建立好关系,然后再开始拍照。再好的摄影师也不能通过自己的想象来揣测被摄者的心理,你能通过引导和交谈获得更多的拍摄灵感。”

汤尼·布莱尔

“伊拉克战争后面容憔悴的布莱尔”

MartinParr

1952年出生于索里的MartinParr是全世界最著名的纪实摄影师之一。上世纪七十年代在曼彻斯特理工学院学习摄影,毕业后留校任教。其生涯亮点包括1975年所获的英国艺术协会奖、成为玛格南图片社会员以及在2002年举办的回顾展等等。

专家技巧:别喊“茄子”MartinParr的顶级作品是怎么样拍出来的?

1.避免笑脸

“别拍人们的笑脸,否则看上去和生活照没区别。我们要拍摄的是纯粹的照片。”

2.多多走动

“给人拍照的时候永远多向前走几步,距离越近,作品的冲击力和现场感就越足。”

3.选好地点

“确保在拍摄前选择了合适拍摄对象的环境。你可以选择自己熟悉的街道,此时你会非常放松。”

4.坚持到底

“纪实摄影切忌半途而废,属于你的机会终将来临,做好充足的准备,你才能抓住那个机会。”

5.再次避免笑脸!

“然后再确认一次,人们真的没有对着镜头傻笑!”

西班牙,贝尼多姆

这幅照片反映了Parr对于夸张影调的喜爱和对细节的敏感。

英国,伊斯特本

Parr的爱作之一,他常开玩笑说这就是他的自拍照。

行摄 融入另一个世界

关于旅行摄影,SteveMcCurry和DavidNoton对如何拍出好照片了如指掌。

DavidNoton

DavidNoton1957年出在贝德佛德郡出生,随后在加拿大长大,并随着商船队游遍世界各地。在完成摄影的进修课程后开始了自己的专业摄影生涯,他曾三次荣获BBC年度野生动物摄影师的大奖,现在主要从事写作与教育,收入颇丰。在摄影这行,他已经干了27年。

专家技巧:DavidNoton谈旅行摄影入门

1保持原创

“忽略被人拍过的风景,保持原创的态度。用不一样的方式拍摄,用比别人都精彩的方式拍摄。这不仅要求我们拥有原创的态度,还要求我们拥有相应的执行力。”

2消化理解

“旅行摄影对技巧要求很高。你的作品不光要符合别人的口味,也得符合自己的品位。好的旅行摄影师不是站在镜头后面的人,而是让风景来到自己面前的魔术师。”

3认真思考

“拍摄几百张平庸的照片不如拍几张绝对精彩的照片。数码时代,做到前者很容易;但做到后者才算是优秀。如果你满足于95分的作品,那永远无法拍出满分的照片。”

4吸取教训

“从自己的错误中学习,从曾经失败的地方拍摄更精彩的照片。如果照片效果不好,想想是什么地方有问题,然后改正问题再来一次。这便是数码相机的优势所在。”

幽鹤国家公园

关于预先规划的好例子,浮木是很理想的画面元素

SteveMcCurry

在摄影行业耕耘30余年的玛格南成员SteveMcCurry1950年生于美国费城。在报纸工作一段时间后,他在印度、阿富汗旅行途中开始了自己的摄影生涯。随后,Steve报道了诸多世界各地的战乱,但他始终强调人才是自己的主题,而不是战争。他一生获奖不计其数,其中包裹年度摄影师奖以及罗伯特·卡帕奖等等。

SteveMcCurry谈自我突破

“时间一长,人们就会开始养成自己的观察习惯,让自己的性格透过相机呈现出来。我们的作品应该反映我们的观察方式。如果你注意观察那些知名摄影师的作品,就会发现他们总能找到独特的拍摄地点或拍摄对象,深入研究,寻找造就其特性的关键。

“无论你有多么成功,都应该花时间拍摄自己感兴趣的内容。成为一名好摄影师并不代表你需要前往人迹罕至之处拍摄,而是突破自我勇于创新,做一个认真的观察者。对自己的生活和自己的身边事物充满好奇,这才是一名优秀摄影师应该具备的基础素质。”

阿富汗女孩

“作为难民,她拥有清澈的目光,一切元素造就了照片的魔力”

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注

*
*

此站点使用Akismet来减少垃圾评论。了解我们如何处理您的评论数据