“动物制成的标本一旦放上舞台，怎样都让人感觉不再是真的。但闭上一只眼睛、远近感消失的瞬间，它们又突然看来如此活生生。”
博物馆里的动物标本不是已经灭绝就是难得一见的濒危物种，杉本博司便擅长将这种距离缩短，让标本和它的背景融为一体。
“时间是单向地从过去到未来，但是‘能’的时间却是自由来去”
（透视画馆）那些弱肉强食的场景，与现今我们的艺术圈、商业圈无异。这些看似遥远、与我们无关的场景，或许只是我们现在世界的实像？我们的身上，也不还流着他们的血液吗？
“1974年，刚抵达纽约的我，开始熟悉这个城市。当来到自然史博物馆时，我发现一件奇妙之事，就是动物制成的标本一旦放上舞台，怎样都让人感觉不再是真的。但闭上一只眼睛、远近感消失的瞬间，它们又突然看来如此活生生。我，发现了同相机般窥看世界的方法。无论是如何的虚像，一旦被摄影拍下，就成为实像”在长达四十年的拍摄过程中，杉本博司一直坚持黑白照片。让这些博物馆中的“假的”物品仿佛从他们的时代向我们穿越而来。
文字采访via：北京文艺网
