推荐几部关于摄影的纪录片

看电影几乎是每个人喜欢的一种休闲方式,而我却非常喜欢纪录片,纪录片这种以真实生活为创作素材,以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现的,以展现真实为本质,并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式非常对我的口味,也许是我喜欢纪实摄影的缘故吧!下面我就推荐几部关于摄影的纪录片,它们是Netflix and Photography: Contacts(摄影全接触)、War Photographer(战地摄影师)、Arakimentari(迷色)、Near Equal Moriyama Daido(接近森山大道)、The Adventure of Photography(摄影发展史)、Manufactured Landscapes(人造风景)、La Ciudad De Los Fotógrafos (摄影师的城市)和Ashes and Snow(尘与雪)。

Netflix and Photography: Contacts(摄影全接触)

数十位摄影大师的作品集,3DVD,超过6个小时的影像资料集,配上人声,朗读摄影者写的创作心经。每一张摄影作品对每一个观者的触动都不会完全一样。

关于这部我没太多的推荐词想说,我们都知道,无论练习书法也好,绘画也好,临摹是最基础的学习方式,摄影也是一样,只是不同的是,我们不是去临摹大师的作品,因为摄影作品是不能被模仿的,在历史上那一瞬是复发复制的。摄影的临摹是在于去观看大师们的经典作品,去了解他们想表达的意思及思想境界,这是我理解的摄影临摹。

War Photographer(战地摄影师)

詹姆斯·纳切威(James Natchwey),1985年,他36岁时加入玛格南图片社,在过去20年中,得过各种各样的摄影奖,还创造了一项新闻摄影记录:采访了 20年来世界各地发生的所有的战争和冲突,被誉为是20年来“最勇敢、最重要的战争摄影师。”2001年底,由于在图片销售分成方面与图片社产生分歧,他告别了玛格南,和另外6名同行一起组织了一个新的小图片社—Ⅶ,开了摄影师自己拍摄、管理、经营的先河。这是继萨尔加多退出之后,玛格南再次由于著名摄影师离开而面临尴尬,惹得国际新闻摄影界议论纷纷。

为拍摄这部96分钟长的记录片,从1999年6月到2001年6月,弗雷跟踪采访纳切威长达 2年之久,科索沃、雅加达、拉马拉、东爪哇、纽约和汉堡等地都留下了他们的足迹。拍摄方法也很特别:弗雷将一架特制的超小型摄像机挂在纳切威的照相机上,不仅使观众可以看到这位著名摄影师如何观察、如何拍摄,甚至可以使我们听到他的每一次呼吸和每一次按下的快门声,现场感极强。电影用纳切威的一段独白作为开场白:“在现场的每一分钟,我都在想要逃走,我不想看到所发生的这一切。但我是一个拿相机的人,我是按一下快门就躲开,还是应该负起摄影记者的责任?

本片获奥斯卡优秀记录片提名,这是以摄影师为题材的电影首次问鼎奥斯卡奖。

“如果你的照片不够好,那是因为你靠的不够近。”这是二战时期著名的战地摄影师罗伯特.卡帕说的一句话。看这部电影的时候,这句话一直在我脑袋。战地摄影师可能是很多人向往的一个职业,我从曾早年间在看完唐师曾的《我从战场归来》后,也有这样的想法,可当我看完Susan Sontag的《关于他人的痛苦》后,我迷茫了。我又想起了卡帕的那句话,这是句矛盾的话,前半句陈述摄影师本身是一个旁观者,后半句则说明摄影师必然要成为一个参与者。 既然是参与了,就有了主观性,我拍摄的照片就成为了一个带有我主观性的引导视觉。看完这部片子给我带来很长时间的思考,而现在思考仍然在继续。