解读生命的质感——记瑞士摄影师Beat Kuert摄影展
Beat Kuert的《坎》摄影展在北京798画廊开幕当天,恰逢北京的大暴雨。摄影师精心准备了透明箱子,用花泥填满,由3个分别来自意大利、中国、日本的女艺术家在其中进行表演,这个展览集合图片、视频、装置,以及现场行为表演为一体。
“《坎》这个名字源于中国的《易经》,虽然我不明白其中的意思,但是那些中国文字让我想到某些画面和意象。”Beat Kuert说。在展览开幕的表演上,Beat Kuert一直站在展厅的角落:“其实如果有机会我希望能够去给我的观众解释这些作品,但是如果他们产生不同的感受也很好。”
[prettyPhoto url=”http://img.fotomen.cn/2010/09/600001.jpg”][/prettyPhoto]作为一个游走于电影、录像与摄影等不同领域的当代艺术家,Beat Kuert已形成非常成熟和深刻的拍摄风格和艺术理念,正如顾铮所说:“Beat Kuert探讨的是由欲望所牵动的生与死这个根本命题。”
[prettyPhoto url=”http://img.fotomen.cn/2010/09/600002.jpg”][/prettyPhoto] [prettyPhoto url=”http://img.fotomen.cn/2010/09/600003.jpg”][/prettyPhoto]声音
策展人那日松:Beat Kuert的作品充满了对于生命的追问和解读,我觉得正好很契合《易经八卦》中的“坎”的含义——“恐惧、危险以及绝望中重生”所以以此为主题。
摄影评论家顾铮:作品中的人体形象有一种不确定感,突出了一种生命本体的存在感。
批评家程美信:画面虽有画意,但其美学上的目标恰与19世纪的画意摄影相反,其更要表达对生命与存在的严肃对话与视觉辨证。